Voici un aperçu de l'atelier de théâtre et des modalités selon lesquelles on a abordé un thème aussi difficile que celui de la guerre.
Ruxandra Oasa
Alexandru Truica
Paolo D'Alessandro
Sébastien Dupuica |
 |
centre de culture européenne |
|
| Ruxandra Oasa |
| 21 décembre 2003 |
|
|
Le travail dans l?atelier de théâtre est fondé sur la concentration. Et pour atteindre la concentration, il faut qu?il y ait du silence. Et c?est le silence qui règne, jusqu?au moment où il est rompu par une voix. Cette voix est une personne, et quand cette personne se met en mouvement, elle prend vie.
Ensuite, cette personne devient un homme, l?homme devient un soldat, et se jette par terre : on est pendant la IIeme Guerre Mondiale, dans une tranchée, on ne sait pas où exactement . Tout à coup, le maître de l?atelier de théâtre interrompt l?illusion : on est seulement dans une salle, non dans une tranchée, et il est très difficile d?accepter cette réalité, parce que c?est la magie du théâtre, et cette magie-là , elle est complètement restituée par le jeu des acteurs de l?atelier de théâtre, qui, dans cette session, feront un spectacle sur la IIeme Guerre Mondiale.
|
|
|
«L? histoire se situe avant et après la fin de la IIeme Guerre Mondiale, et elle nous montre de quelle façon on est passé des fêtes aux tranchées - dit Cristina , une actrice italienne. Ce sera un spectacle qui fera comprendre le drame de la IIeme Guerre Mondiale et la joie après la Libération».
«L?ambiance de l?époque est assez triste dans l?ensemble», disent Michael et Jimmy, deux acteurs français. En effet, en voyant les répétitions, il est évident qu?il s?agit d?un spectacle d?une atmosphère très grave, au moins au début : «Il y a beaucoup de blessés et de veuves», comme la roumaine Monica nous a dit. Mais cette atmosphère va s?aggraver : outre les victimes, même les dialogues sont pleins de tristesse et de désespoir. Ils suggèrent une scénographie faite de maisons détruites et de villes-fantômes, même si elle n?existe pas dans la réalité.
Le spectacle est une toile aux couleurs fortes : «Il va toucher l?émotion des spectateurs», dit Anna, une autre actrice italienne.
|
Mais qui a eu l?idée de cette mise en scène ? On a posé cette question à tous les acteurs, qui tous ont répondu : «C?est le maître de l?atelier de théâtre qui nous a donné l?idée» . Le maître s?appelle Sigrid Gloanec, elle travaille dans ce domaine depuis 30 ans, elle nous a dit : «Je travaille en fonction du thème choisi pour la session (Conflits et Réconciliations pour cette session, NdR) . J?adapte la mise en scène pour qu?elle corresponde aux idées retenues. J?organise librement l?atelier en tenant compte du cadre.» Le spectacle le démontre de la meilleure façon : le Conflit, la IIeme Guerre Mondiale, et la Réconciliation, avec la Libération et toute la période successive.
Comme on a déjà dit, le désespoir du conflit est vraiment bien rendu par les acteurs, bien dirigés par leur maître .
|
|
|
"Dirigés" parce que le maître veut qu?ils respectent le texte, mais, en même temps, «chacun est libre d?interpréter le message qu?on doit transmettre au public», comme Anna et Valentina, deux actrices italiennes, nous ont dit. Et Mme Gloanec veut toujours être sûre que les acteurs aient compris leur rôle, dans l?histoire et dans le texte.
Mais avant l?improvisation, il y a la préparation : Michael et Jimmy nous ont expliqué ce processus : «nous travaillons en quatre phases distinctes : au début, nous faisons des exercices de relaxation, puis on lit le texte avec le maître, on s?entraîne à le jouer, et on le joue» . Dans cette dernière phase, «nous cherchons chaque fois une manière différente pour exprimer nos sentiments», spécifient Anna et Valentina. L?improvisation naît à ce moment-là . Pendant les répétitions, on a vu que l?interprétation de chaque phrase a lieu en trois phases : le jeu , la "correction", l?enseignement du maître , qui vise à "polir" l?interprétation, et enfin l?autocritique, quand le "polissage" ne suffit pas : « Il n?y a pas d? idées préconçues . La "matière", ce sont les gens. Par exemple, l?une de mes élèves n?a que quelques phrases à dire, mais elle les dit très bien. Il faut prendre du plaisir à jouer, mais il faut respecter la technique.»
|
«Nous travaillons en équipe, nous avons l?esprit d?équipe», disent Andrei, Monica et Ana, acteurs roumains . Et c?est vrai . Ce qu?on a vu pendant les répétitions, c?est un spectacle choral, personne ne veut primer sur les autres, tous ont un rôle important, même quand il est bref.
|
|
|
Et surtout, ils sont vraiment doués : «C'?est une très bonne session, je suis absolument satisfaite de mes stagiaires.»
Car la magie du théâtre est faite surtout du talent que chaque acteur parvient à déployer sur la scène.
|
| Les élèves de l'atelier de théâtre |
Professeur : Sigrid Gloanec
FRANCE:
CARON Jimmy
LE GUERNEVE Guillaume
MARCETEAU Mickaël
PINTAUD Benoît
ROBIN Olivier
ITALIE:
BASTONE Anna
DABUSTI Cristina
FIZZOTTI Valentina
GRECCHI Elena
INVERNIZZI Ilaria
ROUMANIE:
GHEORGHE Monica
STOIAN Andrei
BARBULESCU Ana
DOBRE Stefan
PADURARU Doina
|
|
|
|
|
|
|
 articles
|
|
|
|
|
|
|
|
